La artista chaqueña Micaela Segovia participará de la Bienal Internacional de Escultura 2026 con nuevos personajes de estatuismo que abordan la identidad, los humedales y el algodón. En CIUDAD TV, destacó que será su duodécima participación consecutiva, habló del trabajo de preparación que realiza junto a su madre y adelantó que continúa impulsando la formación de nuevos artistas a través del Concurso Nacional de Estatuas Vivientes.
“Estoy muy feliz de vivir lo que va a ser, en mi experiencia personal, mi 12.ª edición de la Bienal. Ya son 24 años defendiendo la disciplina y difundiendo lo que es la cultura y la idiosincrasia del Chaco, así que muy feliz de poder compartir nuevamente esta experiencia con el público”, expresó.
Segovia indicó que este año volverá a ubicarse en el sector destinado a los artistas nacionales, el mismo espacio que ocupó en la edición anterior.
“Voy a estar en el sector de los artistas nacionales. Es la misma ubicación que tuve el año pasado, atrás del taller de la Fundación. Después de todos los artistas nacionales escultores, en la esquina hay un tronquito cortado cerca que ya lo agarré de referencia, así que ese va a ser mi sector”, comentó.
Como ocurre en cada edición, la artista renovará parte de sus personajes, aunque algunos volverán a formar parte de la propuesta por su vínculo con la identidad chaqueña.
“Como todas las ediciones voy variando los personajes. Los infaltables van a ser Sonidos del Humedal, que trabaja sobre la ecología y los humedales del Chaco. Por otro lado está Identidad, que es un cuadro muy representativo porque lo estrené justamente con mis 20 años de estatua”, explicó.
También adelantó que incorporará nuevas creaciones, aunque prefirió mantener algunos detalles en reserva.
“Va a haber personajes nuevos que no quiero anticipar mucho para que sea sorpresa. Pero uno de ellos va a trabajar sobre lo que es el algodón nuevamente, que es una temática que personalmente me gusta trabajarla mucho y de una forma más lúdica, más dinámica”, señaló.
Sobre esa propuesta, explicó que busca ofrecer una mirada distinta de una figura tradicional del imaginario provincial.
“Por ahí estábamos acostumbrados a las imágenes del cosechero un poco más trabajador, un poco más sufriente. En este caso es traerlo a un plano más romántico, más infantil incluso. El año pasado tuve un grupo de alumnas que bailaron en la Bienal con un cuadro de cosechera, así que rescatando ese vestuario es que va a estar este personaje del algodón”, detalló.
La preparación de cada presentación demanda varias semanas de trabajo y un proceso permanente de actualización de los personajes.
“Me lleva entre uno y dos meses armar los personajes. Hay algunos que se reinventan, no es que se repiten, sino que todo el tiempo se les sigue sumando nuevos aprendizajes y nuevos elementos, porque aparte el público y los intereses van cambiando”, sostuvo.
En esa tarea comparte el trabajo con su madre, quien participa en el diseño y la caracterización.
“Ahora estamos a full. Mi casa es un hermoso museo de vestuario en este momento, pero estamos muy emocionadas con mi mamá, que es la que me maquilla y aparte hace toda la parte del diseño. Entre las dos lo vamos creando, así que venimos hace uno o dos meses a full”, contó.
Aunque desarrolló su carrera como docente, Segovia aseguró que el estatuismo continúa ocupando un lugar central en su vida artística.
“Me recibí de profesora hace muchos años, pero el tema del estatuismo es algo que me sigue apasionando y lo voy a seguir haciendo porque siempre se va renovando, siempre hay nuevos niños. Me pasa incluso en las bienales que aparece gente adulta con su nenito y me dice: ‘Yo te veía cuando era nenito’”, relató.
Además de su participación artística, impulsa desde hace cinco años el Concurso Nacional de Estatuas Vivientes, que volverá a realizarse en octubre.
“Organizo el Concurso Nacional de Estatuas Vivientes que se hace en octubre. En los dos últimos años se hizo en el Domo, dentro de la Feria del Libro, y este año se va a hacer la quinta edición, así que se viene con muchas sorpresas, muchas novedades e incorporaciones”, anticipó.
Finalmente, afirmó que uno de sus principales objetivos es seguir promoviendo esta disciplina y generar nuevos espacios de formación para artistas locales.
“Mi objetivo personal es seguir propagando la disciplina y que además el concurso siga despegando con todo, no solamente trayendo artistas nacionales, sino que se vayan formando y que ya haya un semillero acá en el Chaco también de artistas”, expresó.